L'amantide - Film (1977)

Ennesima famigliola (ben poco) cristiana, capeggiata dalla vecchia e maligna Teodora. Quando il marito della bella Eleonora Santoro (Erika Blanc) rimane paralizzato, l'avvenente signora cerca conforto tra le braccia d'un altro. Viene ostacolata dalla suocera, che mette avanti il figliastro Rodolfo (Aldo Reggiani). Nutrito ed interessante il reparto femminile, sul quale spicca la piacente e delicata Pia Giancaro. La Blanc gigioneggia come suo solito, sicura d'esser apprezzata, ma sceneggiatura, realizzazione e regia han del penoso...

Drammone a tinte erotiche che vorrebbe tracciare un torbido quadro familiare e sociale di decadenza e di sfacelo. A dirigere però non c'è l'autore di Vaghe stelle dell'Orsa o quello di Teorema, ma un regista incapace di dare il minimo senso ai movimenti della mdp, che vaga abbandonata a se stessa fra ombrosi paesaggi autunnali disseminati di foglie morte e di ville diroccate. Una innominabiile congrega di filodrammatici si agita grottescamente, commentata da una micidiale musica da melodramma che dà un colpo definitivo al tutto.

All'inizio è pesante da accettare e da affrontare, ma la sua maestria sta nel concetto di stirpe, blasone, esplicitato nel senso di una reazionarietà più estrema, ben decorata dal sadismo mentale più meschino. Quasi peggio della più sanguinaria associazione a delinquere, visto che qui non c'è neanche la minaccia di morte, ma il condizionamento totale e continuo fino alla più completa desertificazione interiore. Da vedere assolutamente.

Triste, decadente e anche piuttosto squallido nelle idee e soprattutto nella realizzazione; non bastano certo un paio di nudi full frontal della Blanc (comunque notevoli) a risollevare le sorti del tutto. Emblema dello squallore generale è la scena del suicidio di Piero Mazzinghi che si getta nel fiume perché ha la moglie lesbica: uno "splash" fuori campo... Reggiani poi sembra Massimo Ranieri! Una noia mortale.

Mi aspettavo di peggio. Inizialmente ci dobbiamo sorbire assurdità come persone che paralizzate diventano anche mute (?) e suicidi nel laghetto, poi questo dramma prende svolte psicologiche e sorvolando sui tanti scivoloni del regista lo si può pure vedere senza lamentarsi troppo. Cast pessimo, composto da attori inespressivi (non a caso quasi tutti con poche pellicole all'attivo); salvo solo la Blanc, anche se non al suo meglio. Due pallini direi che ci stanno tutti.

Morboso ritratto di famiglia alto borghese diretto da Amasi Damiani. La prima mezz'ora è noiosa e lenta, ma nel secondo tempo il film sale nettamente di qualità, diventando un bellissimo dramma familiare dai risvolti erotici fino ad arrivare agli ottimi dieci minuti finali. Erika Blanc è splendida, mentre le altre interpretazioni lasciano a desiderare non poco. Buone le musiche e molto adatto il titolo. In assoluto il miglior film del regista. ***/***!

"Abbastanza curato", dice Damiani: parzialmente vero. Purtroppo manca una trama credibile, abbondano gli snodi irrisolti (che è successo al personaggio di Aureli? come si nasconde il fattaccio finale?), il cast non è adeguato o per capacità o perché fuori ruolo: si salvano la Blanc e la Ferro, benché troppo teatrale e costretta a ripetere "Santoro" fino alla noia. Rovina in un finale (con tavolata spopolata, alla Deserto di Zurlini!) voluto drammatico, ma reso grottesco. Curiosamente qui la Giancaro si chiama Anna e la Zinnemann si chiama Pia.

Melodrammone settantiano/borghese che s'inserisce appieno nel filone del "sesso in famiglia" allora in voga, ma con decisa virata sul morboso e su un'esplicita sessualità (solamente smorzata dai tagli in censura). L'ambientazione invernale in un’antica villa, il ritmo non esaltante e i violini che seguitano a suonare un'agghiacciante nenia monocorde per tutta la durata non aiutano lo spettatore a essere vigile del tutto, tuttavia è lo spaccato di un certo tipo di cinema destinato a fugaci apparizioni in cinemini di periferia.

In primo piano si impone il torbido ritratto di una alta borghesia gretta, amorale e marcescente, descritta in un'ambientazione di gusto letterario che la isola in modo a tratti claustrofobico, facendone percepire il lezzo di morbosità e morte. Tra gli attori risaltano la toccante figura di Mazzinghi con la sua scelta di un destino "panico" e quella opprimente della Ferro, gelida matriarca che consuma sé e gli altri in un ipertradizionalismo patologico. Regia piuttosto statica, erotismo blando - peraltro non finissimo - e qualche buco diegetico di troppo; di grande effetto il geniale titolo.

L'immagine migliore del film vede uno splenetico Mazzinghi confrontarsi con le acque del lago. Il riverbero della sua tristezza lo inghiotte in un'estasi di liberazione mortale. Damiani tratteggia l'inquietudine di una borghesia incapace di progredire e tenere il passo coi tempi, schiava degli impulsi più bestiali e del ricordo dei giorni che non tornano più. La Blanc è superba nella sua sfrontatezza quasi quanto la Zinnemann e le sue ossessioni omoerotiche. L'uomo, qui, è puro contorno. Poesia decadente da riscoprire.